De marockanska danserna

Kungariket Marocko är ett mycket färgglatt land. Dess antika historia, unika kultur och en speciell anda som inte liknar något annat lockar turister från hela världen. Marockanska nationella danser, som skiljer sig i stor variation, kan bli ett intressant ämne. Så låt oss bekanta oss med dem i ett nordafrikanskt land.

Vad, var och vid vilka tillfällen dansar man i Marocko?

Marockos kulturella väv flödar med en harmonisk blandning av arabiska och berbertraditioner, en fascinerande fusion särskilt levande i folkdanser. Även om akademisk forskning om traditionell dans är begränsad, är dessa dynamiska kulturella koder djupt inbäddade i vardagen – från de subtila fottrampen hos souk-handlare som håller takten med sina sånger, till de delikata handledsrörelserna prydda med klingande armband under brudens hennaceremonier; från spontana trumdueller i tesalonger under ramadannätter, till kollektivt stampande av tacksamhet under oasens skördefestivaler.

När byar håller stora festligheter förvandlas unga och gamla till livets dansare: vid bröllop i Rifbergen fladdrar brudslöjor som duvor under Tahtouka-dansen; vid skördefestivaler på Atlasplatån utför män Ahouach-krigsdansen med dundrande fotarbete; i Atlants fiskebyar tar kvinnor farväl av själar med Guedra-dansens mjuka, färjliknande svängningar. Dessa livfulla ritualer, ackompanjerade av darbukatrummornas hjärtslag, krakebs kastanjetternas regnliknande klang och guembristrängarnas melodiska plinkande, gör varje marockan till ett vandrande kapitel av kulturhistoria.

Guedra

Guedra-dansen – en tuareg-berbertradition från Guelmime-regionen i södra Marocko – är en ökenbön som uttrycks genom kroppsrörelse. Den är uppkallad efter den medföljande lerkrukan ”Guedra”, vars resonanta slag efterliknar jordens hjärtslag och fyller dansarna med uråldriga rytmer.

När ceremonin börjar knäböjer kvinnor klädda i indigoblå kläder, med huvudbonader prydda med snäckor och silverbjällror, i en halvmåneformation som blå lotusblommor i öknen. Solodansaren i mitten börjar helt slöjad i svart tyg. När Guedra-krukans rytm intensifieras, darrar hennes fingrar som spirande gräs, hennes handleder flödar som skiftande sanddyner och hennes armar rör sig som fallande stjärnljus. När slöjorna slutligen faller, svänger hennes hår som ett svart vattenfall, snäckprydnaderna skapar regnliknande klingor, medan de sittande kvinnornas kör eskalerar till andlig sång som skär genom natthimlen.

Hålls varje lördag på Guelmimes torg, är denna ritual mer än en visuell upplevelse – det är en helande resa. Dansare går ofta in i transliknande tillstånd genom extrema rörelser, deras darrande skulderblad överför förfäders visdom, deras svängande kroppar återger ökenkaravanernas resor. När sista slöjan faller och dansaren omfamnar stjärnhimlen med utsträckta armar, blir hela torget nedsänkt i en kollektiv meditation som sträcker sig över årtusenden.

Shikhat

Shikhat-dansen – denna traditionella marockanska konstform med ursprung i östra hov har fått globalt erkännande för sitt unika konstnärliga språk. Professionella dansare bär tajta bodys dekorerade med gyllene paljetter, deras flödande kjolar eller haremsbyxor blommar som ökenblommor under snurrar. Dansens huvudsakliga lockelse ligger i den mystiska geometrin som höftens rörelser skapar: bäckenvågor ritar livets rytm, fingerdarr efterliknar palmblad som viskar i vinden, varje fladdrande midjesjal betonar dialogen mellan kropp och jord.

Vid traditionella bröllop bär denna konst med sig djupa välsignelser. När bruden sitter i mitten formar kvinnliga släktingar koncentriska cirklar som stampar rytmiska välsignelser – äldre kvinnor sjunger rådande dikter med väderbitna röster, unga flickor svarar med tydliga handklapp. Om män är närvarande knäböjer de i yttercirklar och slår bendir-ramtrummor, uppmuntrar dansarna med improviserade verser att visa större skicklighet. Dansarnas fransade bälten virvlar med deras rörelser, metallstycken reflekterar stjärnljus som blandas med bröllopsfestens ljus och förvandlar ritualen till en flödande fest som förmedlar livets visdom och kollektivt minne.

Haidus

Haidus-dansen – denna marockanska kollektiva ritual med spår av ursprungliga trosföreställningar framträder som en livsbejakande hymn från antika berberceremonier. Deltagarna bildar cirklar som symboliserar evighet, deras kroppar rör sig som vetefält, medan polyfoniska sånger från deras strupar och bendir-ramtrummornas pulserande rytmer återskapar mänsklighetens tidigaste dialog med naturen.

Både män och kvinnor blandas lika i denna fysiska berättelse: skulderblad darrar som framväxande fjärilar, ryggvågor överför jordenergi, och barfota stampande synkroniseras med ursprungliga hjärtslag. Vid bröllop får nygifta välsignelser skrivna i kroppsrörelser i cirkelns centrum; när gäster välkomnas bjuds de in att delta, vilket bygger släktskap genom delad rytm; när krigare avgår, förenas stampande fötter med dundrande krigstrummor, och fladdrande kläder blir stammars totem.

Denna fysiska poesi som överträffar språk gör varje deltagare till ett kulturellt kärl – återupptäcker nomadisk stjärnljusdyrkan genom kollektivt svängande, återkräver mänsklighetens ursprungliga känslomässiga resonans genom synkroniserad andning.

Abidous

I Marockos region Ouarzazate och djupet av Höga Atlasbergen fortsätter en uråldrig cirkeldans som andas i takt med jorden. När natten faller samlas bybor i koncentriska cirklar runt en eld som representerar solen – män i innercirkeln slår trummor som hjärtslag, kvinnor står orörliga i yttercirkeln som oöppnade blomknoppar. När trumslagen intensifieras från droppar till ösregn, börjar kvinnliga dansare svaja som vetestjälkar, deras silverprydda midjebälten kolliderar med trumslag och skapar stjärnliknande klingor.

Känd som ”Tagtourt”, utgör denna dans en rörlig bön till jordbruksdioser: den röda jorden som rörs av snurrande dansare symboliserar fertilitet, kjolarnas båge speglar skäratrörelser, och plötslig stillhet återger det högtidliga ögonblicket då frön möter jord. När sista trumslaget upplöses i bergen pressar dansarna sina handflator mot jorden och förseglar mänsklighetens eviga förbund med naturen.

Marockansk chaabi

Denna dans finner sin själ i distinkta huvudrytmer – dansare släpper dramatiskt hårnålar, förvandlar bläcksvarta lockar till flödande kalligrafi, medan axlar rör sig som ökensolsvågor och höfter svajar som kameler i rörelse, och skapar ett andande nordafrikanskt tableau. Den traditionella galabeya-klänningen med sina vida ärmar sveper genom luften, ibland spridande som vingar som styr kroppsrörelser, ibland samlande som moln som ekar rytmen av barfota fötter som slår mot marken.

När vida ärmar virvlar i vita virvlar, när barfota fötter slår mot markens trumhud, återger varje hårfladdrande dialogen mellan vind och sand i öknen, varje ledens darrning återger den symbiotiska ritualen mellan liv och natur i oasen.

Marockansk magdans

Strikt taget finns ingen autentisk marockansk magdans tradition. Vad turister ser som ”marockansk magdans” är faktiskt en hybridanpassning – som blandar snabba, lårbetonande rörelser från libanesisk stil med den snabba men graciösa elegansen i egyptisk teknik, ompaketerad i Marrakechs turistnattklubbar. Denna scenkonst, född för att tillgodose internationella smaker, har aldrig riktigt integrerats i Marockos kulturella blodomlopp.

På lyxhotell i Fes kan dansare bära kostymer med berbermönster medan de utför klassiska Kairo-rörelser; på Agadirs strandfester blandas så kallade ”folkframträdanden” med turkiska snurrar och persiska gester. Dessa noggrant utformade exotiska skådespel, medan de tillfälligt stillar turisternas nyfikenhet, förblir fjärran från berberkvinnors naturliga rörelser under skördefester eller de transliknande darrningarna vid Gnawa-ritualer. För dem som söker genuin fysisk konst i Marocko, bege dig till ökenläger där berberflickor svajar med höfterna i medfödda rytmer som hyllar livet – där hittar du den oförändrade själen av marockansk dans.

Marockansk dans i andra kulturer

Konsten av orientalisk dans fortsätter att utvecklas dynamiskt, nu ofta förekommande i västerländska teaterproduktioner. Ibsens pjäs ”Peer Gynt” innehåller ett klassiskt exempel – i musiken komponerad av den norske kompositören Edvard Grieg, scenen där huvudpersonen möter Anitra, dotter till en beduinstamchef, i Marockos öken har blivit ett paradigm för öst-väst konstnärlig dialog: när manliga huvudpersonen lutar sig på färgglada kuddar, följer dansare med fransade midjebälten ökendynernas bågar med bäckenet och spelar kosmiska rytmer med metallzills, denna iscensatta tolkning av ”orientalisk charm” har inspirerat otaliga koreografer.

Marockansk folkdans är i grunden ett flödande visuellt epos, fängslande både turister som söker exotiska upplevelser och lokala kulturbärare. För uppslukande upplevelser:

• Nattlivsställen: Casablancas jazzklubbar har ofta modern dans fusionerad med Gnawa-musik

• Festivalcircuit: Månatliga kulturella firanden utgör en ständig scen:

  • Februari: Mandelblomningsmoussem i Tafraoute (vårritual i södra oaser)

  • Mars: Tan-Tan Moussem (samling av sahariska nomadkulturer)

  • Maj: Rosfestival i Kelaa M’Gouna (doftande firande i rosendalen)

  • Juni: Fes Festival of World Sacred Music & Essaouira Gnaoua World Music Festival

  • Juli: Marrakech Popular Arts Festival (levande utställning av berberhantverk)

  • September: Imilchil Marriage Festival (kärlekskarneval i Höga Atlas)

  • Augusti: Honungsfestival i Immouzzer (söt fest i Agadirs berg)

Kontakta oss för mer reseinformation!